Klasica Vergelijkbare Merken

Forme D’expression is een modemerk ontworpen door de vrouwelijke ontwerpster Koeun Park. Ze is geboren in Seoul en studeerde Haute Couture vakmanschap aan de Ecole de la Chambre Syndicale de la mode Parisienne, Parijs, voordat ze in 1998 Master werd aan het Instituto Marangoni in Milaan. Oorspronkelijk uit Korea, woont en werkt ze nu in Perugia, Italië, waar ze in 2005 Forme D’Expression startte. Koeun staat bekend om haar zachte maatwerk en elegante silhouetten. De nauwgezette benadering van constructie, gevolgd door vele lagen nabewerking, illustreert de filosofie van het merk’ om kleding echt en vertrouwd te laten zijn, zelfs voordat de drager het kledingstuk aantrekt. Haar dames- en herencollecties zijn gemaakt met een volledige garderobe in gedachten en richten zich op mannen en vrouwen die luxe in subtiliteit waarderen. Stilistisch elegant en echt, streeft het label ernaar verschillende vormen van menselijke expressie via mode te creëren. Met op het eerste gezicht klassiek ogende ontwerpen bevatten haar stukken ingewikkeld vakmanschap en aandacht voor detail die hedendaagse stijl naar voren brengen. Forme D’expression is een uniek stille ontwerpstructuur die luxe street fashion voor vrouwen en mannen een subtiele frisse wind geeft.

Poème Bohémien is het modemerk van ontwerper Nicolò Ceschi met een kwaliteitsvolle maar vintage esthetiek: geschiedenis en literatuur doordrenkt met de geest van de culturele en artistieke bewegingen van de jaren 60’ en 70’. Een eerbetoon aan de extravagante en excentrieke looks die die protestjaren zo sensationeel markeerden. De stukken bevatten zwaar gewassen en behandelde stoffen die het idee creëren van items die door de jaren heen steeds opnieuw zijn gedragen. Katoen, linnen en gewassen leer komen door de hele collectie voor, inclusief een edgy touch, met stukken die ruw zijn afgewerkt en veel ontwerpen met zichtbare naden en asymmetrische zoom. Herinneringen aan reizen, echo's van geschiedenis, hedendaagse kleding met verfijnde en subtiele details, tijdloze stukken met intellectuele diepgang en gemak.

Net als voor velen anderen blijft de menselijke collectieve cultuur een onuitputtelijke inspiratiebron voor Jan-Jan Van Essche om nieuwe kledingstukken te creëren, elk nieuw ontwerp een oprechte poging om nieuwe perspectieven te openen en conflicterende dialogen vooruit te duwen.

Ziggy Chen haalt zijn inspiratie uit Shanghai, de stad waar hij woont, en vooral uit de veranderingen die hij ziet ontstaan door de botsing van extreme culturen: oud en nieuw, oost en west, antiek en modern en nog veel meer. Deze benadering echoot de Chinese filosofie van tao: het concept van Taoïstische dualiteit en onderlinge afhankelijkheid. Het is deze filosofie die Ziggy’s creatieve visie en kracht sterk voedt.

Uma Wang rondde haar studie textiel af aan de China Textile University in Shanghai, voordat ze naar Londen verhuisde om een modeontwerpopleiding aan CSM te volgen. Daarna werkte ze bijna tien jaar als in-house designer voor verschillende Chinese labels. Deze basis stelde haar in staat haar eigen label te lanceren in 2005.

Gareth Casey’s filosofie is sterk beïnvloed door de principes van de Japanse esthetiek—vooral wabi-sabi, dat schoonheid vindt in vergankelijkheid en imperfectie. Deze invloed komt niet alleen tot uiting in de visuele ingetogenheid van de kledingstukken, maar ook in de diep tastbare aard van de kleding. De stoffen zijn centraal voor de identiteit van het merk’: gewassen katoen, getextureerde linnen, droge wol en geborsteld zijde—allemaal behandeld op een manier die hun zintuiglijke aanwezigheid versterkt. Stukken worden vaak geverfd en opnieuw geverfd, herhaaldelijk gewassen en met de hand afgewerkt, wat een rijkdom aan oppervlak creëert die uitnodigt tot aanraking. Het resultaat is kleding die aanvoelt alsof het al een relatie met het lichaam heeft gevormd, lang voordat het gedragen wordt.

Label Under Construction is het label van ontwerper Luca Laurini uit Perugia, Italië, dat in 2003 werd opgericht na het scheiden van wegen met Carpe Diem en Maurizio Altieri. Zijn werk vereist het uiterste begrip en kennis van zijn medium. Hoewel men niet zo'n kennis hoeft te bezitten om zijn vakmanschap te bewonderen, biedt een dieper begrip van de concepten achter de artikelen een diepere waardering. Er is een inherente en asymmetrische harmonie gevestigd in de dichotomie van oppositie die in zijn oeuvre wordt gevonden. Hij creëert vlekkeloos gebreide stoffen met geconstrueerde achteruitgang, die in hun natuurlijke staat zouden losraken door veroudering. Toch slaagt hij erin dat verval op te schorten en het in de tijd te bewaren. De patronen die hij in 2 dimensies ontwerpt zijn architectonisch. De formulelogica van het vervaardigen van breisels voedt zijn passie om te creëren en nieuwe vergelijkingen te ontdekken. Vanaf het begin is zijn benadering van ontwerp een wetenschap. En het creatieve, ontwrichtende en demonteren in alle drie dimensies drijft hem in zijn pogingen om leven in zijn stukken te blazen. Daarmee maakt hij zijn benadering van ontwerp tot een kunst.

Met het label “Handmade in Germany” heeft het in München gevestigde modemerk Hannibal sinds de oprichting in 2010 succesvol zijn plaats veroverd op nationaal en internationaal niveau. Het beste vakmanschap op het gebied van snijden en vervaardigen, evenals de passie om een duurzaam product met waarde te creëren, zijn de hoogste prioriteiten bij Hannibal. Hiervoor worden elk seizoen nieuwe materialen gezocht bij innovatieve leveranciers. Uiteindelijk worden er twee keer per jaar nieuwe, onderscheidende en Hannibal-typische kledingstukken gecreëerd.

Hij’ is een man van weinig woorden. En hij wil ook geen foto van zichzelf laten zien. Het ontwerp van zijn creaties moet overtuigen. Hannes Roether is hier erg streng in. Het moet opvallen, anders zijn. Het moet zichzelf bewijzen zonder reclame en zonder poespas. Misschien is dit het resultaat van zijn socialisatie? Zijn vader raadde hem aan hetzelfde te doen en boswachter te worden. Dat zou de makkelijke, rechte weg zijn geweest. Maar hij werd brei-ingenieur. Dat is goed, want niemand kan hem vandaag de dag voor de gek houden bij de breimachine. In de mode, zegt hij, moet je de grenzen kennen van wat technisch mogelijk is om er bewust overheen te gaan.

Archivio J. M. Ribot is een onderzoeksproject van Karim Fares. Het is verdeeld in twee kledingcapsules:

Geboren in 1963 in de prefectuur Nagano, studeerde Tomoaki Okaniwa af aan de Tokyo Zoukei Universiteit, afdeling Beeldende Kunsten met als hoofdvak Schilderkunst. Van het doek naar de wens om zich uit te drukken via kleding en vervolgens het oprichten van Caterpillar Produit in 1987.

Devoa is een Japans label van ontwerper Daisuke Nishida, een voormalig atleet en medisch instructeur. Zijn collecties richten zich op de evolutie van het menselijk lichaam, DNA en een begrip van de skelet- en spierstructuren die menselijke beweging mogelijk maken:

Aviva Jifei Xue is een heren-/unisex ambachtelijk modemerk. Ontwerpster Aviva studeerde af aan het Parsons Fashion Institute in New York City en richtte haar merk op in New York in 2020.