Boris Bidjan Saberi Marques Similaires

Carol Christian Poell est un nom qui résonne dans le monde de la mode avant-gardiste de niche. Connu pour sa philosophie sans compromis, son utilisation innovante des matériaux et sa marque culte, Poell a redéfini ce que signifie être un créateur de mode. Sa marque, souvent abrégée en CCP clothing, est synonyme d'artisanat radical et d'art portable. Contrairement aux créateurs traditionnels, il ne suit pas les calendriers saisonniers, les semaines de la mode ou les tendances du marketing digital. Il travaille presque en secret depuis son studio milanais, ne dévoilant ses collections que lorsqu'il le décide.

Fortement influencé par le genre post-apocalyptique de science-fiction, LEON EMANUEL BLANCK joue avec les coutures et le corps humain, son’ interaction et réaction avec le matériau. Étudiant l’interaction entre le naturel et l’inhabituel.

Isaac Sellam a créé sa marque éponyme de vêtements en cuir en 2002, dévoilant des produits caractérisés par “une modernité sans fin”. Recherche, innovation, technique et expérimentation sont au cœur de ses collections, créées avec le meilleur cuir, le plus doux et durable, grâce aux meilleurs tanneurs. Isaac Sellam a toujours été fasciné par le cuir de très haute qualité et en tire des créations uniques et avant-gardistes.

Rick Owens est un créateur de mode américain, connu pour ses pièces de mode grunge luxueuses avant-gardistes. La carrière d’Owens’ a commencé en 1994, lorsqu’il a lancé sa première ligne de mode, vendue exclusivement dans l’une des boutiques les plus branchées du Hollywood Boulevard à Los Angeles. Avant cela, son parcours n’a pas été si linéaire au début. Après avoir quitté Otis College of Art and Design, il a suivi un cours de coupe à plat au Trade Technical College de Los Angeles et a travaillé dans l’industrie de la mode, créant des copies de vêtements de créateurs.

La marque “Julius” a été fondée à Tokyo en 2001 par Tatsuro Horikawa comme moyen de présenter des projets cinématographiques, la ligne de vêtements Julius s'est finalement développée en 2004. Néanmoins, l'idée artistique originale est restée et se reflète aujourd'hui, par exemple, dans les couleurs sombres. Utilisant le noir et le gris comme composants principaux de chaque collection – symboles de folie et de douleur, respectivement – la marque tourne autour de l'amour de Horikawa pour l'art et l'architecture, qui étaient essentiels à la formation initiale de la marque en tant que projet artistique ’. Les coupes oversize des vêtements et accessoires montrent un style bohème contemporain.

Yohji Yamamoto est né en 1943 et a obtenu son diplôme en droit en 1966. Juste après, il a réalisé que faire partie de la société ordinaire et une carrière en droit n’étaient pas pour lui. À la place, il a décidé de soutenir l’entreprise familiale de couture de sa mère veuve, qui était couturière, et a accepté à une condition : un diplôme d’école de mode qu’il a obtenu en 1969 à la Bunka Fashion College de Tokyo, récompensé par deux prix de mode et une bourse à Paris.

Avec une carrière de plus de trois décennies, Ann Demeulemeester est l'une des voix créatives les plus respectées au monde. La marque Ann Demeulemeester est devenue synonyme d'une approche intelligente de la mode – dépassant les tendances et offrant plutôt un système d'habillage en constante évolution, à la fois profondément personnel pour le porteur et profondément pertinent dans son contexte – grâce à son intégrité et sa forte indépendance.

D.HYGEN (anciennement aussi connu sous le nom Saddam Teissy) a été fondé à Osaka en 2015 et a lancé sa marque dans la collection automne-hiver 2016-17 par deux designers masculins (information non divulguée). En plus de participer à des expositions au Japon, la collection printemps-été 2019 de D.Hygen a également participé à la collection hommes de Paris. Les produits en cuir et les vestes sur mesure sont positionnés comme des articles phares de la marque, et le travail décadent et digne utilisant le matériau original développé est très apprécié au Japon et à l'étranger. Basé sur le concept de marque “STRAINISM”, cet article propose des vêtements réels addictifs avec un sens esthétique unique qui démonte et reconstruit les styles de base et transforme parfois les images négatives en beauté, avec pour thème un produit qui donne un sentiment de tension et d'élévation au porteur ainsi qu'au créateur lui-même. Le développement de nouveaux cuirs, la technique de couture détaillée et rigoureuse par des artisans qualifiés, et l'aspect dur et froid des ferrures métalliques originales en fer soulignent également le tensionnisme. D.Hygen – l'indice est caché dans le proverbe “HAI_-GEN” – d'un être humain contrôlé par des ficelles mais qui retourne la situation à son avantage en prenant le contrôle des ficelles invisibles de la vie.

Masnada crée des collections à partir d'une étude approfondie des formes et des multiples identités qu'elles peuvent devenir, combinée à un amour profond pour les expérimentations et la recherche. Les résultats se voient dans le choix des matériaux et des méthodes traditionnelles pour la collection. Les tissus exclusifs, réalisés en fibres naturelles dans les couleurs douces de la nature, créent un look intemporel et la longévité de chaque vêtement. La confection italienne pure et le savoir-faire sont un choix tout au long de la collection sans compromis et également sélectionnés sur la base de valeurs éthiques opposées à l'exploitation des enfants et à toute autre forme d'irrégularité.

La marque de prêt-à-porter masculin TOBIAS BIRK NIELSEN conçoit ses pièces à Copenhague. Le designer et créateur Tobias est diplômé de la Royal Danish Academy. Il a acquis son expérience en tant qu'assistant designer d'abord dans sa ville natale chez Wood Wood, puis a déménagé à Barcelone où il a complété sa formation dans l'atelier du célèbre designer allemand Boris Bidjan Saberi.

Né en 1963 dans la préfecture de Nagano, Tomoaki Okaniwa est diplômé de l'Université Tokyo Zoukei, département des beaux-arts, spécialité peinture. Passant de la toile au désir d'expression à travers les vêtements, il a ensuite fondé Caterpillar Produit en 1987.

Layer-0 est une marque de mode italienne, fondée par le créateur Alessio Zero de Pérouse, en Italie. Après avoir étudié le métier de modéliste et tailleur, il a décidé de poursuivre sa propre vision de ce qu’un vêtement peut être. En conséquence, Alessio a fondé la marque Layer-0 et a commencé à expérimenter des techniques allant des pratiques artisanales traditionnelles de confection de vêtements aux traitements modernes des tissus, créant sa propre vision unique. Le cuir qu’il utilise est ciré, huilé ou traité afin de créer un aspect et une sensation uniques. Il travaille aussi avec des matériaux comme la laine de cheval ou de veau, le lin, le chanvre, le denim et la toile. Son travail reflète un savoir-faire artisanal, des pièces en édition limitée convoitées qui ont un look vintage tout en restant modernes.

Depuis 1896, Guido Guidi, Giovanni Rosellini et Gino Ulivo ont fondé “Conceria Guidi Rosellini” à Pescia en Toscane. Ici, l’art du tannage du cuir remonte au Moyen Âge, quand une guilde de tanneurs et cordonniers existait depuis le XIVe siècle.

Geoffrey B. Small est un créateur de mode américain reconnu pour son approche sans compromis de l'éthique, de la durabilité et de l'artisanat. Travaillant principalement en Italie, Small a bâti une carrière qui résiste à la production de masse au profit de vêtements méticuleusement faits main, souvent réalisés à partir de tissus naturels, locaux et vintage.

Deepti Barth est une artisane et artiste éclectique dans le monde de la mode. La marque utilise des matériaux uniques et différents comme la pierre et le verre. Chaque pièce est réalisée avec fierté artisanale. L'artiste et designer germano-argentine Deepti Barth a perfectionné ses compétences en design au studio de Carol Christian Poell à Milan, après avoir obtenu son diplôme du Central Saint Martins de Londres en 2005. En 2012, après avoir travaillé sept ans pour CCP, Barth a lancé sa propre ligne de vêtements et accessoires : Deepti.

Après une décennie de conseil pour diverses marques de sportswear techniques, y compris la relance de la ligne ACG de Nike autrefois dormante, Michaela Sachenbacher et Errolson Hugh ont mis en œuvre leur savoir cumulé en 2002 avec le lancement de leur label ACRONYM. Combinant design fonctionnel et intelligent avec une esthétique avant-gardiste, ACRONYM cultive un sens du style sans compromis qui repousse les frontières entre mode et technologie.