Leon Emanuel Blanck

Fortement influencé par le genre post-apocalyptique de science-fiction, LEON EMANUEL BLANCK joue avec les coutures et le corps humain, son’ interaction et réaction avec le matériau. Étudiant l’interaction entre le naturel et l’inhabituel.

LEON EMANUEL BLANCK ne se contente pas de repousser les limites avec sa méthode de patronnage, il abolît aussi complètement la symétrie dans ses vêtements. C’est d’autant plus naturel, considérant son idée que le corps humain n’est pas symétrique non plus. Une épaule tombante, un bras plus long ou plus épais que l’autre, voire une scoliose, rendent évident qu’il ne suffit pas de former une moitié de corps puis de refléter le patron. Ainsi, aucune pièce ne se retrouve deux fois dans un même vêtement.

Compte tenu de la complexité, de la haute technicité et de l’unicité de ses vêtements, chacun, parfois composé de pas plus de 20 pièces, il devient évident que le patronnage et la couture sont extrêmement compliqués et chronophages.

Son dernier projet ANFRACTUOUS DISTORTION est une irrévérence aux méthodes classiques de patronnage. Par l’usage exclusif de grandes pièces de tissu formées directement sur le corps humain, les lignes de couture normales ont été complètement ignorées. Ce processus de formation révèle des silhouettes ajustées au corps, présentant des patrons extrêmement uniques et complexes, une véritable manière anatomique de confection. Le processus a aussi donné des détails rappelant l’écorce d’un arbre ou les structures musculaires de parties du corps disséquées.

Dans le projet global nommé METHOD, certaines pièces ont été cristallisées en sculptures, utilisant une technique adaptée de l’architecture navale. Chaque patron pour chaque taille est fait à la main et demande jusqu’à soixante-dix heures de travail. En utilisant une méthode atypique de patronnage, l’anatomie et le mouvement du corps humain créent naturellement les coutures, diminuant le design “put-on”.

Tous les vêtements sont créés de la même manière. D’abord, un moulage est formé autour du corps humain en mouvement, produisant le patron prototype qui sera utilisé pour la première pièce prototype. Cette pièce est ensuite ajustée sur les coutures naturellement créées pour révéler un vêtement final.

GENESIS est le résultat de son expérience, essayant de draper un pantalon autour de lui-même, tout en bougeant constamment. Ce processus a donné un pantalon à la coupe étrange, déformé. Cependant, les coutures fusionnées, cette approche inhabituelle, et la manière intéressante dont le matériau et le patron ont évolué sur le corps l’ont fasciné.

Dans ce projet, le processus de design est réduit au minimum : chaque découpe naît naturellement du flux du tissu pendant la formation. D’une certaine manière, le processus est même plus technique qu’archaïque. Le résultat est une collection organique à la pointe qui abolit toutes les idées préconçues du patronnage. Il décide seulement si la pièce deviendra un vêtement du haut ou du bas du corps, puis laisse le matériau et le corps interagir pendant la formation.

L’anarchie complète d’ANFRACTUOUS DISTORTION’ donne une collection particulière, qui passe par un processus de construction/déconstruction pour finalement prendre vie. Chaque pièce est un moulage du corps qui est modelé en sculpture puis progressivement détruit afin de créer un patron, qui donnera naissance à un vêtement portable. Les moulages ont un aspect très humain, ce qui rend leur destruction d’autant plus difficile, c’est pourquoi certains ont été conservés pour être exposés dans des concept stores soigneusement sélectionnés à travers le monde. Chaque pièce de la collection fut autrefois une sculpture parfaitement adaptée à l’anatomie humaine sans aucune couture régulière, prenant vie une fois portée par des gens.