Biek Verstappen

Hay algo en el trabajo de Biek Verstappen que se siente ligeramente fuera de tiempo, ni de una manera nostálgica, ni futurista, más bien como una pausa. La ropa puede evocar recuerdos lejanos, mientras que aún se siente muy presente. Esa combinación atraviesa todo lo que hace.

Biek no proviene de un entorno de moda tradicional. No estudió moda y nunca trabajó para otro diseñador antes de comenzar su propia marca. Lo que la formó en cambio fue crecer con una madre que era diseñadora y, como resultado, la estética estaba presente en la vida cotidiana. Había atención a los materiales, a cómo se hacían las cosas, a por qué la comodidad y la utilidad importan y la sostenibilidad era uno de los aspectos clave. Su madre primero tuvo una marca de ropa infantil y luego una etiqueta de cuero llamada Kai. Todo eso se convirtió en la educación de Biek Verstappen de manera silenciosa.

No trabaja hacia un resultado fijo, no hay un punto final claro al que aspire. La mayoría de las decisiones provienen de la intuición. Se siente atraída por cosas que perduran, cosas que no necesitan ser explicadas o justificadas, como las fibras naturales, la construcción sólida, técnicas que han existido durante mucho tiempo por una razón. Su ropa no está destinada a dominar, está destinada a dejar espacio para la persona que las lleva. El movimiento importa, la versatilidad importa. “La misma pieza debería sentirse bien en una mesa de cena, en el jardín, o durante un día tranquilo en casa”.

La naturaleza juega un papel importante en su forma de trabajar: los colores y las texturas a menudo provienen de estar al aire libre en lugar de la investigación de tendencias. Vive en el centro de los Países Bajos, cerca del mar, cerca de una reserva natural llamada Waterduinen. Caminar allí regularmente, observar cómo las estaciones cambian lentamente el paisaje, influye en su sentido del color y la estructura más que cualquier otra cosa.

Los sentidos son importantes para su proceso creativo, el olfato en particular, por ejemplo, el olor de su hijo, su pareja y el perfume Notturno de Meo Fusciuni – una fragancia terrosa y estratificada que está cuidadosamente construida, pero no es excesiva, lo que refleja cómo prefiere que sean las cosas en general.

La luz y la sombra son elementos recurrentes en su trabajo. Siente una fuerte conexión con los viejos maestros holandeses y su forma de observar el cielo. Los colores casi nunca son completamente blancos o completamente negros, la profundidad proviene de todo lo que hay entre ellos, lo que hace que su enfoque del color sea de la misma manera, construyendo tonos lentamente a través de varios baños de tinte hasta que la matiz se siente correcta. Algunos colores llevan tiempo, lo cual es aceptado como parte de sus procesos artesanales.

Su atelier es uno de los lugares donde todo esto se junta. Después de dejar Ámsterdam, Biek y su pareja se mudaron a los campos de flores holandeses. Detrás de su casa hay un viejo cobertizo de bulbos de flores, de casi cien años, que ahora sirve como su estudio. Allí es tranquilo y el viento se mueve libremente por la tierra, la lluvia golpea el techo de metal, y las estaciones siempre son visibles. Hay un canal cercano donde patinan en invierno y nadan en verano. El jardín es una parte importante de la vida diaria. En invierno las plantas parecen frágiles, casi esqueléticas, y en verano son generosas. A pesar del entorno romántico, el edificio en sí está completamente restaurado, aislado y alimentado por paneles solares.

Ciertos valores en el trabajo de Biek Verstappen son la fuerza y la vulnerabilidad, la honestidad, la durabilidad, el lujo de la tela y el movimiento. El desarrollo para ella continúa y crece constantemente, tanto en la vida como en el diseño y no saber exactamente qué viene después es parte de lo que la mantiene comprometida.