Rick Owens SS26 아방가르드 남성복 컬렉션 TEMPLE & 사랑의 사원 회고전 전시회
어젯밤, 파리 패션 위크 남성 봄/여름 2026의 웅장함 속에서 Rick Owens는 잊을 수 없는 장관을 선사했어: “Temple of Love”, Palais de Tokyo 분수대에서 열린 그의 대담한 SS26 쇼. 단순한 패션 이벤트를 넘어 강력한 공연이자 세례, 의식, 유산에 대한 경의였지.
세례식 같은 장관 & 움직이는 회고전
모델들은 물 위의 높은 비계 구조물을 지나 분수대 수영장으로 내려가 극적인 침수 장면을 연출했어—벌거벗거나 가죽 옷을 입고, 흠뻑 젖은 채 다시 올라오며 부활과 회복력을 생생하게 보여줬지. 이 정교한 피날레는 런웨이를 의식 의식으로 뒤바꾸며 Owens의 쇠퇴, 죽음, 변화를 주제로 한 이야기를 반영했어.
“Temple of Love”는 라이브 프레젠테이션이자 Palais Galliera 회고전 전시회의 입문서 역할을 했어. 쇼는 런웨이와 박물관의 경계를 흐렸지: 회고전의 브루탈리즘 가구, 조각 부츠, 다운 패딩 실루엣이 물이 흐르는 런웨이를 걸었어.
Owens 자신도 쇼의 반성적 분위기를 인정하며 회고전을 “유산에 대한 명상… 죽음, 쇠퇴, 사망”이라고 표현했어. Wallpaper.com이 Rick Owens에게 물었지. interview why the the theme “of love”:
나는 사랑이 가장 좋은 단어라고 느꼈어. 아마도 ’그게 무언가를 실현하는 데 도움이 될 거야. 사람들은 내가 디스토피아적 파괴자이고 공격적이라고 생각하지만, 내 동기는 항상 내가 젊었을 때 경험한 비난과 판단에 대한 대조를 이루려는 거였어. 나는 항상 쾌활하게 타락한 창작자였고, 그게 경멸이나 억압을 느낀 모든 이들에게 내 방식대로 반응하는 거야.’
디자인 언어: 브루탈리즘과 로우 글래머의 만남
- 재료의 대비: 거친 토스카나 가죽, 거대한 재킷에 붙은 스팽글, 찢어진 천, 부풀린 부츠, 몽클레르 영향을 받은 패딩 실루엣
- 종말에 대한 암시: 모델들은 ‘종말의 선원’처럼 가죽과 무거운 부츠를 입고, 수영장에서의 수영은 재난 이후의 이주를 연상시켰어
- 미국식 직설과 유럽식 세련됨: Owens는 거친 LA 출신과 파리의 세련됨을 결합했어—소변기 프린트와 가죽 해체가 조각적인 Zack Snyder 스타일 드라마 옆에 있었지
이건 화려한 쇼가 아니었어—상징이 가득했지. 물 의식은 정화와 인내를, 비계는 상승, 유산, 전통을 상징했어. Owens의 50년 창작 여정을 기념하며 조용한 은퇴를 거부하는 선언이었지. 대신 그는 대담하고 거칠며 기쁨에 찬 사랑의 표현을 선보였어.
“Temple of Love”는 패션쇼의 규범을 재정의했어. 일부는 예술 공연, 일부는 영적 의식, 일부는 회고전이었지만, 무엇보다도 완전히 Rick Owens다운 쇼였지. 물이 쏟아지고, 비계가 높이 솟으며, 모델들이 상징에 젖은 채, Owens는 집단적이고 카타르시스적인 순간을 선사했어. 이건 옷을 파는 게 아니라 정체성, 사랑, 유산을 가장 극적이고 몰입감 있게 선언하는 거였어.
Rick Owens 사랑의 사원 전시회
2025년 6월 28일부터 2026년 1월 4일까지 Palais Galliera 박물관은 비전 있는 패션 디자이너 Rick Owens를 위한 파리 최초의 전시회를 개최해. Rick Owens Temple of Love 전시는 로스앤젤레스 초기 시절부터 최신 컬렉션까지 그의 여정을 담았고, Owens의 깊은 영적 의식과 상징에 대한 관심을 반영해. Joris-Karl Huysmans 같은 문학 인물과 현대 미술, 20세기 초 할리우드 영화에서 영감을 받아, 신성함과 영화적 요소를 결합했지. 독특하게도 디자이너가 전시회의 예술 감독 역할을 맡아 박물관과 긴밀히 협력해 갤러리를 넘어 건물 외관과 주변 정원까지 확장된 경로를 만들었어.
