Daniel Andresen 소개
한 가닥 실. 의도를 담아 잣아낸. 근원으로 향하는. 노르드제. 버려진 모래 해변. 우리 손에서 발견되는 풍요로움. 시선은 아래로. 한 번의 터치. 불완전함, 불규칙함, 그리고 깨진 아름다움.
다니엘 안드레센은 천의 촉각적 가치를 깊이 탐구해. 계절별 콜라주는 엄선된 배열로 존재하며, 결국 착용자의 기분에 호의적이지. 이 옷들은 자신을 강요하려 하지 않아. 대신, 개성에서 찾은 기쁨을 나타내지.
구성한다는 것은 삶에 대해 논평하는 거야. 제안된 각 의상은 여정의 일부가 돼. 여기 앤트워프 아틀리에에서 부지런한 손으로 만든 척추를 갖추고 있어. 중요한 건 무엇을 만드는지가 아니라 어떻게 구성하는가야.
울, 실크, 거친 리넨, 얇은 면이 자연에서 얻은 기본 소재로 사용돼. 순수하고 진실된 기반이지. 한 올의 실 구성부터 완성된 직조, 실루엣, 니트 패턴까지 모든 단계가 손으로 세심하게 이끌려. 모든 터치, 교차, 연결 선은 의도적이며 끝없이 조정됐어. 스튜디오는 통제된 방식으로 질감 실험을 하며 인내와 시간을 들여 깊이 있는 재단 작업을 계속해.
결과물은 독특한 작품들의 연속이야. 각각 형태와 마감이 약간씩 달라 꾸준한 장인의 손길을 보여줘. 원단의 순수함은 존중받으면서도 새로운 기술과 제안으로 나아가. 전체적으로 컬렉션의 형태는 민주적이고, 느슨하게 재단되며, 비공식적이고 캐주얼해.
한 번 소유하면, 옷은 너의 일부가 되어 시간과 공간으로 변해.
편안함은 참여를 돕지 않아. 대신 자신감과 자각을 위한 중요한 조건이지. 제약은 사라지고 상호작용만 남아.