CASEY CASEYについて
ギャレス・ケイシーの哲学は日本の美学、特に無常と不完全さに美を見出す侘び寂びの原則に強く影響されています。この影響は衣服の視覚的抑制だけでなく、衣服の深く触覚的な性質にも現れています。生地はブランド’のアイデンティティの中心であり、洗い加工されたコットン、テクスチャードリネン、ドライウール、ブラッシュドシルクなど、すべて感覚的な存在感を高める方法で処理されています。アイテムはしばしば染め直され、繰り返し洗われ、手仕上げされており、触れたくなるような豊かな表面を生み出しています。その結果、衣服は着用される前からすでに身体との関係を形成しているかのように感じられます。
Casey Caseyは派手なブランディングやロゴに頼らず、静かな自信の雰囲気を育んでいます。衣服はしばしばオーバーサイズかつ穏やかに構築されており、着用者の動きがシルエットを定義します。カラーパレットは落ち着いており、大地の色調、色あせたニュートラル、深い藍色など、トレンドではなく自然と時間を想起させます。シャツは誇張されたプロポーションでカットされ、ジャケットはゆったりとしながらも意図的に落ち、ドレスはしばしば身体とともに変化する予想外のボリュームを特徴とします。このゆるさには生の詩的な美しさがあり、支配するのではなく着用者と協働する建築的ミニマリズムの一種です。
ブランド’のアトリエ兼ショールームはパリの6 Rue de Solférinoにあり、この精神をさらに反映しています。建築スタジオAtelier NEAとの協働で設計されたこの空間は静かで自然光に満ち、誠実な素材で構成されています。ここは単なるプレゼンテーションの場ではなく、ブランドの哲学の聖域として機能します。衣服は製品ではなくアーティファクトとして扱われます。空間のデザインは開放的で控えめかつ機能的であり、衣服自体の落ち着いた瞑想的な特質を映し出しています。
Casey Caseyのユニークさは意図的な遅さにあります。スピードと新奇性を重視するファッション界において、ギャレス・ケイシーの作品は一種の抵抗です。各アイテムは細心の注意を払って生産され、多くは少量生産で、製造プロセスはマーケティングサイクルではなく職人技によって推進されています。ブランドは必ずしも従来の意味でファッション先進的ではないものの、真実性、質感、着用物への感情的なつながりを重視する熱心な顧客層を築いています。これらの人々はしばしばアーティスト、建築家、作家であり、衣服の誠実さと真摯さに惹かれています。
Casey Caseyは世界の限られたブティックで取り扱われ、静かながらグローバルな存在感を持ちながらも、非常に独立しています。ギャレス・ケイシーはめったにインタビューをせず、ブランドのコミュニケーションは最小限で、衣服自体が語ることを許しています。この沈黙は意図的であり、着用者自身の物語が衣服を通じて浮かび上がる空間を作り出しています。この意味で、Casey Caseyはファッションのよりパフォーマティブな側面に対する強力な対比を成し、見世物ではなく細部、生地、形に宿る静かで永続的な美しさを提供しています。