Cedric Jacquemyn

La estética masculina oscuramente romántica y las siluetas arquitectónicas de Cedric Jacquemyn destilan moda vanguardista. La marca vanguardista innova en el ámbito de la moda oscura a través de un desprecio por el comercialismo convencional y una atención sin igual a la artesanía y los tejidos, y cuenta una historia en cada colección a través de sus detalles. Gran parte de la visión artística de Cedric Jacquemyn se centra en los tejidos. La marca juega con la idea de la forma natural a través de su proceso de selección de tejidos.

En sus colecciones más recientes, Jacquemyn y de Brabander comienzan su proceso de diseño seleccionando los tejidos con los que desean trabajar, centrándose en equilibrar su peso, caída y estructura. Para Jacquemyn, el tejido es la principal herramienta de comunicación para transmitir las emociones de una colección. Después diseña cada prenda basándose en los tejidos seleccionados. Cada tejido se dobla y fluye de forma diferente, por lo que las propiedades innatas del tejido determinan a menudo qué prenda se puede formar. Este proceso permite que las prendas se adapten perfectamente al cuerpo humano y creen un aspecto natural.

La atención al detalle de la marca, especialmente en lo que respecta a la sastrería y la selección de tejidos, hace que cada prenda que produce sea espectacular. Por esta razón, la marca tiende a optar por un esquema de color monocromático negro. Cuando aparecen colores en una colección, se utilizan muy intensamente para proporcionar contraste con el negro o para obtener una emoción específica del espectador. Sin embargo, Jacquemyn prefiere predominantemente la tela negra porque cree que el negro es un color neutro, como un lienzo en blanco. Al producir principalmente prendas negras, la gente presta más atención a las sutilezas de cada pieza, como su textura y construcción.