Rick Owens Temple of Love: Erste Ausstellung im Palais Galliera in Paris
Die Pariser Modewelt ist in Aufruhr wegen der ersten Ausstellung von Rick Owens in Paris. Die Ausstellung mit dem Titel „Temple of Love“ im renommierten Palais Galliera ist mehr als eine Retrospektive. Sie ist ein eindringliches Erlebnis in der kompromisslosen Welt eines der visionärsten Designer der Modebranche.
Paris ist seit langem Schauplatz für Rick Owens' radikale Vision von Mode. Eine Vision, die zugleich streng und romantisch, brutal und zart ist. Nun erhält Rick Owens zum ersten Mal eine eigene Ausstellung in der Stadt, die seit drei Jahrzehnten sein Zuhause ist. Temple of Love, derzeit im Palais Galliera zu sehen seit der Präsentation der Rick Owens SS26 Kollektion während der Paris Fashion Week vor einigen Wochen, verwandelt das Museum in einen Tempel persönlicher Mythologie, Erinnerung und Rebellion.
Rick Owens war nie daran interessiert, eine typische Retrospektive zu inszenieren. Anstatt seine Kleidungsstücke in ordentlicher chronologischer Reihenfolge aufzustellen, verwandelt er das Palais Galliera in einen sogenannten Tempel, einen aufgeladenen Raum, in dem Kleidung, Einfluss und Erinnerung aufeinanderprallen. Der Titel „Rick Owens Temple of Love“ ist selbst eine doppelte Geste: Er würdigt die monumentale Architektur des Museums, lehnt sich aber auch an einen Titel der Gothic-Band Sisters of Mercy an – eine raffinierte Anspielung für einen Designer, der oft als selbsternannter Prinz der Dunkelheit der Modewelt bezeichnet wird.
Was die Besucher erwartet, ist die Beständigkeit seiner Ästhetik: die monumentalen Silhouetten, die strengen architektonischen Linien, die Vorliebe für klares Schwarz und Weiß. Und doch gibt es Überraschungen. Farbtupfer, die seit kurzem in seinen Arbeiten zu sehen sind, deuten darauf hin, dass es nicht nur um Strenge geht, sondern auch um Veränderung. Rick Owens war noch nie statisch. Selbst in seinen kompromisslosesten Kollektionen bewegt er sich vorwärts.
Von L.A. nach Paris – eine Rückkehr zu den Wurzeln in Rick Owens' Karriere
Paris hat diese Entwicklung stärker geprägt als Los Angeles. Owens wurde in Kalifornien geboren, wuchs in einer mexikanisch-amerikanischen Familie auf und begann Anfang der 1990er Jahre unter seinem Namen in LA auszustellen. Bis 2003 war er nach Paris gezogen, und von dort aus erweiterte sich seine Welt rasch. Kritiker sahen in seiner seltsamen Mischung aus Hollywood-Drapierungen der 1930er Jahre und Grunge-Attitüde der 1990er Jahre den Begriff „Grunge Couture” geprägt. Paris bot ihm eine Bühne und in vielerlei Hinsicht eine Rückkehr in seine Heimat. „Temple of Love” ist keine Retrospektive im trockenen, akademischen Sinne, sondern eher eine Meditation über die Reise – von den fragilen frühen Silhouetten über die majestätischen Herrenbekleidungsdrapierungen bis hin zu den skulpturalen, geschlechtsübergreifenden Kreationen, die heute seinen Namen prägen.
Rick Owens hat sich schon immer mit Ritualen beschäftigt. Er bezeichnet seine Shows als Zeremonien, nicht als Modenschauen. Ein Ort, an dem Schönheit und Strenge nebeneinander existieren, manchmal sogar miteinander kämpfen. In der Ausstellung sind die Kleidungsstücke nicht nur Kleidungsstücke. Sie wirken schwer, eher wie Reliquien. Der Raum selbst fühlt sich nicht wie eine Galerie an. Er ähnelt eher einer Kapelle, ruhig und seltsam, fast spirituell. Die Referenzen kommen von überall her. Ägyptische Arbeiter. Mittelalterliche Päpste. Skater, die durch die Straßen Kaliforniens rollen. Er sammelt sie alle, verdreht sie, macht sie sich zu eigen.
Es fühlt sich auch persönlich an. Er sagt, es sei für die Erinnerung, für Freunde, die nicht mehr da sind. Für die Kraft, die nur durch Verlust entsteht. Bei „Temple of Love” geht es um das Erinnern. Der Titel ist nicht nur im Gothic-Stil gehalten. Er verweist auf Vergänglichkeit. Auf Trauer. Auf Liebe, die nicht von Dauer ist. Aber auch auf das Schöpferische als eine Möglichkeit, festzuhalten. Es wirkt nicht egoistisch. Es wirkt wie ein Schrein, wie ein Brief an die Menschen, die ihn geprägt haben.
Auch bei Rick Owens Temple of Love sind die Außenseiter dabei. Immer im Mittelpunkt seiner Geschichte. Die Außenseiter, diejenigen, die nie in die Norm passen. Sie werden nicht beiseite geschoben. Sie werden geehrt. Temple of Love stellt sie in den Mittelpunkt. Es wiederholt die Überzeugung, die Owens seit Jahren vertritt: Schönheit gehört zum Trotz.
Rick Owens Temple of Love – Erlebe den wahren Geist von Rick Owens
Mode? Ja, die Kleidungsstücke sind da, monumental, gotisch, weit, schwer. Aber darum geht es nicht wirklich. Schnitt und Stoff spielen eine untergeordnete Rolle. Viel wichtiger ist die Stimmung. Er möchte, dass Sie sie spüren. Zerbrechlichkeit, Hingabe, Schönheit, die sich aus der Dunkelheit herauskämpft.
Und vielleicht ist das der Grund, warum Rick Owens Temple of Love so wichtig ist. Es widersetzt sich dem schnellen Wandel, der endlosen Neuheit. Rick Owens bewegt sich in seinem eigenen Tempo. Langsam. Vorsichtig. Immer. Diese Entscheidung hat seine Vision über Jahrzehnte hinweg am Leben erhalten. Diese Ausstellung ist ein Meilenstein, ein Statement. Mode kann Ritual sein. Sie kann Erinnerung sein. Sie kann Hingabe sein. Für diejenigen, die das Palais Galliera betreten, ist die Belohnung nicht eine Reihe von Kleidungsstücken. Es ist die Begegnung mit dem Geist, der sie antreibt.
Schaue den folgenden Film von HD FASHION TV by YULIA HARFOUCH, der versucht, die Welt von Rick Owens anhand der Ausstellung „Temple of Love“ zu verstehen:
