Cedric Jacquemyn

A estética sombria e romântica de Cedric Jacquemyn para moda masculina e silhuetas arquitetônicas exalam moda avant-garde. A marca avant-garde inova no reino da moda sombria através de um desprezo pelo comercialismo convencional e atenção incomparável ao artesanato e tecidos, contando uma história em cada coleção através dos detalhes. Grande parte da visão artística de Cedric Jacquemyn’ está centrada nos tecidos. A marca brinca com a ideia de forma natural através do processo de seleção de tecidos.

Nas coleções mais recentes, Jacquemyn e de Brabander começam seu processo de design selecionando os tecidos com os quais esperam trabalhar, focando em equilibrar peso, caimento e estrutura. Jacquemyn vê o tecido como uma ferramenta primária de comunicação para transmitir a emoção dentro de uma coleção. Ele então desenha cada peça com base nos tecidos selecionados. Cada tecido dobra e flui de forma diferente, então as propriedades inatas do tecido frequentemente determinam qual peça pode ser formada. Esse processo permite que as roupas caiam lindamente sobre o corpo humano e criem um visual natural.

A atenção aos detalhes da marca, especialmente no que diz respeito à alfaiataria e à seleção de tecidos, torna cada peça produzida espetacular. Por isso, a marca costuma optar por uma paleta monocromática em preto. Quando cores aparecem em uma coleção, são usadas de forma intencional para criar contraste com o preto ou para evocar uma emoção específica no observador. No entanto, Jacquemyn prefere predominantemente o tecido preto porque acredita que o preto é uma cor neutra – como uma tela em branco. Produzindo principalmente roupas pretas, as pessoas prestam mais atenção às sutilezas de cada peça, como sua textura e construção.